Den amerikanske kunstner, Mark Rothko (1903-1970) er kendt for sine tårnhøje abstrakte malerier på lærred. Glæde, fortvivlelse, ekstase og tragedie er blandt de temaer, som han søgte at udtrykke i sine lysende værker. På trods af Rothkos fremtrædende plads, ved de færreste, at han også skabte mere end 1.000 malerier på papir i løbet af sin karriere. Kunstneren betragtede disse ikke som forundersøgelser, men som færdige malerier i sig selv.
Værkerne spænder fra tidlige figurative emner og surrealistiske værker til de bløde rektangulære felter, ofte realiseret i monumental skala, som Rothko er bedst kendt for. Disse værker udfordrer vores forventninger til, hvordan maleri defineres, såvel som populære ideer om Rothko og hans karriere. I dette smukt illustrerede bind sporer kurator Adam Greenhalgh den rolle, disse værker spillede i kunstnerens modtagelse, omdømme og succes.
Med udgangspunkt i den vigtige forskning udført af Greenhalgh og hans team til katalogiseringen af Rothkos værker på papir, tilbyder bogen en ny forståelse af en underkendt facet af kunstnerens praksis.
Adam Greenhalgh er associeret kurator ved National Gallery of Art, washington D.C. og hovedforfatter af onlinekataloget raisonné over Rothkos værker på papir, udgivet af National Gallery of Art.
Mål: 22,2 x 28 cm
Sider: 200
Sprog: Engelsk
Forfatter: Adam Greenhalgh
Forlag: Yale University Press