The Female Body in Art

Bogen undersøger kvindekroppens fremstilling i kunsten fra renæssancen til i dag gennem over 80 kunstværker. Den viser, hvordan den kvindelige form har fungeret som et kulturelt spejl, der både har fascineret kunstnere og publikum, og hvordan den har formidlet vigtige budskaber om samfund og kultur.

Læseren oplever alt fra Gustav Klimts lysende portrætter, Lee Millers krigsfotografier og Marina Abramović’ banebrydende performancekunst, til Leonor Finis hyrdinde, Barkley L. Hendricks’ Madonna, Graciela Iturbides Medusa, Toyin Ojih Odutolas eventyrlystne kvinder og Hayv Kahramans hær af stærke kvinder.

Bogen sammenligner også idealiserede fremstillinger som Sandro Botticellis kvindekrop med kønsnonkonforme portrætter af Zanele Muholi og Yuki Kihara, og undersøger, hvordan og hvorfor den kvindelige krop gentagne gange er blevet afbildet – og hvilken betydning disse fremstillinger har haft for at kommunikere med verden. Forordet er skrevet af forfatter og kurator Hettie Judah.